パネリストプロフィール

パン・ヘジン【韓国】

評論家、企画・制作者、翻訳家

舞台芸術と映画、現代アートなど様々な分野を横断しながら評論活動をしており、韓国の評論紙「客席」とソウル国際舞台芸術フェスティバル（SPAF）で評論賞を受賞した。最近は作品制作や企画にも携わり、国立現代舞踊団のプロジェクト「ダンスが語る：Cross Cut」のドラマトゥルク、「迂回空間」の演出、「¡No Dance!: Between Body and Media」展の企画を担当した。現在多元芸術プロジェクト「認識障害劇場Hypermetamorphosis Theatre」を準備している。「カール・テオドア・ドライヤー」、「ロベルト・ロッセリーニ」など著書・翻訳書多数。

キム・ソヨン【韓国】

批評家、雑誌「演劇評論」編集委員

韓国芸術総合大学演劇院卒業。批評家として活動しながら「カルチャーニュース」、「Weekly＠アートマネージメント」の編集長を務めた。現在は演劇雑誌「演劇評論」の編集委員を務めている。アーツ・カウンシル・コリアが多元芸術の枠組みを作った2005年から09年まで多元芸術委員会の委員を務めるなど、多元芸術に関する政策を研究している。

イ・スンヒョウ【韓国】

フェスティバル・ボム ディレクター

1984年ソウル生まれ。2009年から東京に滞在しながら『フェスティバル/トーキョー』や「十六夜吉田町スタジオ」のアジア関連事業に関わる。韓国の多元（ダウォン）芸術とアートフェスティバルをテーマとする研究者としても活動中。2013年7月に『フェスティバル・ボム』の第２代目ディレクターに就任し、韓国と日本を拠点に活動している。

パネリストプロフィール

長島 確

ドラマトゥルク・翻訳家

1969年生まれ。日本におけるドラマトゥルクの草分けとして、コンセプトの立案から上演テキストの編集・翻訳・構成まで、身体や声とともにあることばを幅広く扱う。阿部初美、中野成樹らとの活動に加え、近年は『墨田区／豊島区／三宅島在住アトレウス家』『長島確のつくりかた研究所』（東京アートポイント計画）など劇場外でのアートプロジェクトも主導。

横山義志

静岡県舞台芸術センター（SPAC）文芸部

1977年千葉市生まれ。2000年からフランスで演劇学を学ぶ。2007年、SPAC-静岡県舞台芸術センター制作部に配属。2009年に同文芸部へと転属。以来、主に海外招聘プログラム（国際演劇祭のための調査・演目提案や海外のアーティストとのやりとりなど）を担当。演劇学博士（パリ第10大学）、学習院大学非常勤講師。専門は西洋演技理論史。論文に「アリストテレスの演技論」、翻訳にポムラ『時の商人』など。

平田栄一朗

慶應義塾大学文学部教授

演劇学・ドイツ演劇研究。1997年慶應義 塾大学文学研究科博士後期課程満期退学後、同大学助教授を経て2012年より現職。主な著訳書『ドラマトゥルク』（三元社、AICT第16回演劇評論 賞）、『Theater in Japan』（共編著、Theater der Zeit社）、『パフォーマンスの美学』（共訳書、論創社）、『ポストドラマ演劇』（共訳書、同学社）。

横堀応彦

ドラマトゥルク、フェスティバル/トーキョー14ディレクターズコミッティ

1986年生まれ。東京藝術大学大学院音楽研究科博士後期課程修了。ライプツィヒ音楽演劇大学においてドラマトゥルギーを専攻。2014年5月にベルリンＨＡＵ劇場で開催された日本特集フェスティバル「ジャパン・シンドローム」では制作スタッフを務めたほか、東京芸術劇場や日生劇場のオペラ公演においてドラマトゥルクとして参加している。現在、東京藝術大学大学院専門研究員、アーツカウンシル東京調査員（音楽・演劇分野）。

パネリストプロフィール

タオ・チンメイ【中国】

中国社会科学院副研究員、雑誌『Beijing Culture Review』副編集長、演劇評論家

1974年生まれ。北京師範大学で中国語学部を専攻し博士号を修めたあと、2000年より中国社会科学院（中国の哲学及び社会科学研究の最高学術気候であり、総合的な研究センター。中国政府のシンクタンクとして大きな影響力をもつ）に所属。2009年から2010年まで、コロンビア大学東アジア研究所にて訪問学者として所属。著書に『刹那の中で―頼声川の舞台芸術』（2003年）、『小劇場三十年（1982−2012）』（2013年）がある。

スン・シャオシン【中国】

評論家、劇作家、演出家、天津音楽学院講師

1986年生まれ。北京の中央戯劇学院で劇文学の学士を取得後、現在、天津音楽学院演劇映像学部で講師を務めながら中国演劇史と理論を修士課程にて研究している。Golde Hedgehog大学演劇フェスティバル、北京フリンジフェスティバル、北京南鑼鼓巷演劇フェスティバル、烏鎮演劇フェスティバル、上海外灘美術館の展示『From Gesture to Language』、香港のSmall Theatre Big Drama Asia Dialogue、TPAM in Yokohama 2014などに招聘されている。著書に『Re-Theatre　インディペンデント演劇の都市地図』（2013年）がある。

パネリストプロフィール

熊倉 純子

東京芸術大学音楽環境創造科教授

（社）企業メセナ協議会事務局勤務を経て２００２年より現職。取手アートプロジェクト（茨城県）、アートアクセスあだち（東京都）など、地域型アートプロジェクトに携わりながら、アートマネジメントと市民社会の関係を模索し、文化政策を提案する。著書に『アートプロジェクト―芸術と共創する社会』（監修。水曜社、２０１４年）など。

根本 ささ奈

アサヒグループホールディングス（株） 広報部門

1999年、アサヒビール（株）入社。大阪支社での営業職を経て、2002年9月より12年間、メセナを担当。さまざまにパートナーシップを組み、アサヒ・アート・フェスティバル、アサヒ・アートスクエア、すみだ川アートプロジェクト、ロビーコンサートなどを展開。また、舞台、美術、音楽などの現場を広く回り、全国のアートプロジェクトを多数訪ね、コミュニケーションを育みながらメセナを推進した。本年9月より現職。

桑谷 哲男

杉並区立杉並芸術館「座・高円寺」館長

日本大学芸術学部演劇学科卒。大学在学中より日生劇場で舞台照明家としてスタートし、「自由劇場」や｢黒色テント｣をはじめ舞踏などの照明デザインを国内外で行う。「長野県県民文化会館」舞台技術チーフ、「世田谷パブリックシアター」テクニカルマネージャー、「可児市文化創造センター」館長を務め、現在に至る。この間、運営評価委員、設計コンペ審査委員、シンポジウムのパネラーなどを歴任するほか、日大演劇学科などの非常勤講師。新しい公立文化施設のあり方について、積極的なかかわりと提言を行う。